Adaptaciones en el cine: una necesidad, una ventaja

Apocalypse now es una adaptación de la novela

El corazón de las tinieblas 

Las dificultades para hacer una película son inmensas. Siempre. Ya sean económicas o de tiempo o de personal. Hacer una película suele llevar una media de uno, dos años. Eso contando con que la idea original ya esté pensado. Por eso son muchas las películas que nacen como adaptaciones literarias y teatrales.  Quiero comentar tres puntos a favor de la adaptación, pues tampoco dejará nunca de existir las películas con ideas originales (inspiradas en terceros, pues en eso consiste la creatividad):

1. El cine entendido como una industria: Invertir tiempo, dinero y coordinación de personas en un proyecto es siempre arriesgado. Terminar de hacer una película no es más que el principio del salto al vacío. Si al público no solo no le gusta tu película sino que si no la conoce, se habrá tirado el dinero. Es decir, rentabilizar el dinero es una prioridad. Además del éxito de una película depende en muchos casos volver a realizar otra. Contar con una idea que ha triunfado en otros medios como en el terreno editorial es un punto a favor importante para que el gusto conozca en primer lugar que se va a estrenar una película. No hay mayor industria en este sentido que la de Hollywood y su moda de adaptar cuentos.

CASO #35 La Pasión de Mel Gibson en 4 puntos. El drama de un silencio

A Pedro: ¿No te he visto yo en compañía del galileo?

Pedro: Juro que no he visto a ese hombre.

No le he visto en mi vida. 

Hace una semana se celebró el viernes santo dentro de la Semana Santa y como es común en la TV pusieron películas de romanos (?) y también de la vida de Jesús. Me gustaría hablar de La Pasión de Cristo (Mel Gibson, 2004). Dentro de la basta filmografía que abarca la historia de Jesús quizá sea esta la que más acento pone en el realismo y a la vez dramatismo en lo que sucedió. En su momento la película supuso una gran polémica ya fuese por la figura de Gibson (actor, director y su propia personalidad en ocasiones un tanto combativa), por el propio tema y figura de la que trata, por el retrato violento de la Pasión o por hacerles la puñeta al sector judío de Hollywood. Sin embargo, como es bien sabido, en ocasiones cuantos más griten violentamente en tu contra más fácil es que te hagan publicidad gratuita. En EE.UU. se estrenó en 3043 pantallas y en España en 298 por lo que pese a no contar con el apoyo de la industria hollywoodiense en la que trabaja Gibson no le fue nada mal en taquilla ($611.899.420 con un presupuesto de $30.000). El cristianismo en esta ocasión fue rentable.

Al tener esta película muchos aspecto que comentar mejor es dividirlos en 4 puntos.

CASO: Las claves para entender el fenómeno de Tintín en Spielberg

A Steven Spielberg, como si de una bomba se tratase. Puede explotar en cualquier momento. Un movimiento a la derecha y sale E.T. Un moviento brusco y tienes el fiasco de La guerra de los mundos. Un tropiezo y nos estrellamos con Parque Jurásico III. Una sacudida y El imperio del sol. Así que mucho cuidado con el "explosivo" director. Ahora llega con Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio. Eso sí, con la compañía y la ayuda de Peter Jackson y no George Lucas (¿Este hombre solo sabe reeditar Star Wars?)

Cuando te hacen una sorpresa lo que esperan es que te sorprendas. Cuando vas al cine no soportas que antes te destripen el argumento. ¿O sí?