¿Series, sí? ¿Sagas, no?

Andy Serkis cree que cabe la posibilidad de que Gollum aparezca en las siguientes entregas de 'El Hobbit'. Vía Ecartelera

Las sagas. Hay quien escucha esa palabra y grita sin parar: ¡Ya han fastidiado la historia! o ¡Solo les importa el dinero! ¡¿Dónde está el cine de autor?! Bueno, pues yo no grito sin parar. Por otro lado, sin embargo, todos están entusiasmados con las series (su octavo arte) e incluso llegan a hablar de la época dorada de la televisión. ¿En qué quedamos? ¿Historias de capítulo cerrado o historias que abarquen varios capítulos?

El Hobbit: un viaje cinematográfico

Un Gollum gigante en el aeropuerto de Nueva Zelanda

La campaña mundial para promocionar El Hobbit está siendo espectacular. El anuncio de que iba a hacerse la película saltó ya hace más de 3 años en el 2009. Desde entonces los rumores sobre quien dirigiría se extendieron por la red. Nunca quedó en duda que Peter Jackson no fuese a estar implicado en el proyecto pero en ningún momento se planteó dirigir. Por el 2011 se decidió que Guillermo del Toro sería el director pero debido a desacuerdos y a retrasos en la puesta a punto del rodaje Del Toro abandonó el proyecto. Habrá quien piense que fue una pérdida pues estoy seguro que hubiese aportado una nueva imagen a la franquicia Tolkien. Jackson, que ni se le pasaba por la cabeza volver a encabezar la dirección, tras meses de negociaciones salió a la luz como director. El estilo jackson similar al de El Señor de los Anillos perdura con un presupuesto que se estima alcanza los 500 millones de dólares. Una cantidad holgada para el nivel de recaudación de la trilogía de El Señor de los Anillos.

Todos los Videoblog de Peter Jackson sobre El Hobbit. Cómo transformar 266 días en marketing

 

La labor que ha hecho el equipo de Peter Jackson durante 266 días ha sido asombroso. Más lo es, si cabe, de cara al público si durante ese tiempo hemos podido participar de esa esperiencia. P. Jackson puntualmente nos ha ido informando del rodaje y de cómo ha puesto en marcha semejante máquina en la que han intervenido centenas de personas que han dejado su granito de arena para que fuera posible hacer real, literalmente, la Tierra Media de Tolkien.

Los créditos de la Trilogía de El Señor de los Anillos eran infinitos con listas interminables de nombres a los que por primera vez les vemos las caras de la manera más cercana gracias a los ocho videoblogs protagonizados por su director, cosa alguna que antes en ninguna producción sus responsables se habían preocupado por lograr de manera tan radical: hacer cercana la "fábrica de sueños" a su público y vender el producto desde casi el cascarón. Eso sí, presentando todo como si fuese real pero sin mencionar nada que suponga un desbarajuste para el marketing de la una película. Pues por muy cerca que nos ponga Peter de su mundo tolkiano nunca correrá el riesgo de mostrarnos de verdad el día a día real de un rodaje.

Videoblog 10: Promoción y Premiere de la película



Videoblog 9: La Post-Producción



Videoblog 8: El último antes de la Post-Producción

CASO #34 La aventura de Tintín. Divertimento sin disfrute.

                                                  Disfrutar: "Gozar los productos y utilidades de algo".

                                             Divertirse: "Recreo, pasatiempo, solaz" 

Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio (Steven Spielberg, 2011) es una de esas películas que hay que verlas una vez. Pero sólo una vez. De lo contrario disfrutarás de la película pero sabiendo que no vas a descubrir nada nuevo. Disfrutarás de las espectaculares secuencias en el Karuboudjan, en la avioneta o en Bagghar. Podrás descubrir los homenajes a los comics de Hergé, el alucinante detalle de precisión con que están dibujados los personajes y el background de cada imagen. Lo único que no podrás disfrutar de nuevo es con la historia que en su primer visionado se agota. Tintín es entretenimiento pero demasiado de usar y tirar. Y no es bueno oponer la calidad con el entretenimiento. Ahí está la trilogía de El Señor de los Anillos, Matrix o la saga Bourne.

Spielberg tiene la ventaja de tener los personajes construidos y que el público quiere ver (tantos lo fueron a ver que la película recaudó cerca de 250 millones de dólares en todo el mundo) cómo los ha retratado en pantalla. Spielberg juega limpio aunando varias de las historias de Tintín y no cae en la simpleza que hubiera sido copiar las viñetas. Sin embargo, la aventura de Tintín, Haddock y Milou no tiene fuerza. El grueso del trabajo se quedó en las coreografías para las batallas y persecuciones y el guión se quedó en el escritorio. Spielberg hizo una película de forma pero no de contenido. Y lo intenta solucionar con una escena tras la persecución en Bagghar demasiado forzada con un capitán que le da lecciones a Tintín de la misma manera que lo hizo Tintín en el bote en medio del mar. Lo que ocurre es que con la información que nos han dado en el resto de la película, Haddock no ha podido evolucionar dramáticamente tan rápido como se le pide. Desde otro punto de vista podría verse una “tintinización” del Capitán Haddock. Y ya está, no hay más drama que surja del interior de los personajes.

CASO: Las claves para entender el fenómeno de Tintín en Spielberg

A Steven Spielberg, como si de una bomba se tratase. Puede explotar en cualquier momento. Un movimiento a la derecha y sale E.T. Un moviento brusco y tienes el fiasco de La guerra de los mundos. Un tropiezo y nos estrellamos con Parque Jurásico III. Una sacudida y El imperio del sol. Así que mucho cuidado con el "explosivo" director. Ahora llega con Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio. Eso sí, con la compañía y la ayuda de Peter Jackson y no George Lucas (¿Este hombre solo sabe reeditar Star Wars?)

Cuando te hacen una sorpresa lo que esperan es que te sorprendas. Cuando vas al cine no soportas que antes te destripen el argumento. ¿O sí?